Центральный тезис выставки заключается в утверждении, что отсутствие — будь то физическая пустота, смысловая лакуна или вытесненное из памяти — не является нейтральным фоном или признаком дефицита. Напротив, оно выступает самостоятельным феноменом, обладающим собственной генеалогией и силой.

Истоки концепции «ничто» в искусстве XX–XXI веков восходят к радикальным жестам авангарда. «Чёрный квадрат» Казимира Малевича провозгласил пустоту как пространство для чистого чувства. Позднее художники-концептуалисты превратили само отсутствие в свой материал. Сегодня в творчестве XXI века пустота и тишина — не противоположность форме и звуку, а их неотъемлемая, живая часть. Это диалог, в котором рождаются новые смыслы, а авторская идея встречается с личным опытом зрителя.

Выставочный проект «Присутствие отсутствия» утверждает мысль: отсутствие — это не недостаток, а возможность. В эпоху бесконечного потока ярких образов способность увидеть ценность в паузе, пустоте и недосказанности приобретает особую значимость. Представленные в экспозиции работы напоминают, что порой самое важное скрыто между строк — в тишине или в том, что осталось за кадром.

Структура выставки организована как исследование ключевых художественных тактик работы с пустотой в искусстве XXI века. Разделы «Архив забвения», «Грани растворения», «Осязая отсутствие» и «Стратегия редукции» формируют единое смысловое поле и демонстрируют, как отсутствие определяет наше отношение к прошлому, материальности и самому процессу восприятия.