Современная живопись
Курс из четырех лекций Константина Плотникова
04, 18, 25 июня |
02 июля
Четверг
19:00 – 20:30
Галерея На Шаболовке
г. Москва, ул. Серпуховский вал, д. 24к2
Константин Плотников
искусствовед, кандидат филологических наук,
доцент кафедры философии ОАФ РАНХиГС, преподаватель Московской школы современного искусства (MSCA)
Программа
Парижская школа
Приглашаем на лекцию о феномене Парижской
школы - уникальном явлении в истории
искусства ХХ века. В центре внимания - художники, которые приехали в Париж из разных уголков мира и превратили Монпарнас в эпицентр творческой революции. Рамки творческих поисков внутри Парижской школы обозначили колоссальные фигуры Матисса и Пикассо, ведь именно эти художники совершили настоящий прорыв в модернизм, вызвали интерес к абсолютно новым средствам выразительности, экспериментам с формой и цветом.
На лекции мы разберём, что скрывается за термином «Парижская школа» и почему он не сводится к одному стилю или направлению.
Поговорим о том, как Париж 1910-х- 1930-х годов стал магнитом для художников из Италии, России, Восточной Европы и других стран.
19:00 – 20:30

1200 руб.
Нью-Йоркская школа
Поиск молодыми американскими художниками собственной идентичности совпал со временем Великой депрессии, начавшейся в 1929 году. То вдохновляясь Парижской школой, то впадая «в безнадежный провинциализм», уже в начале 1930-х будущие звезды «ясно осознавали эту дилемму и начали объединяться» (Дори Эштон). Большим подспорьем в этом процессе стала господдержка в виде так называемого Федерального художественного проекта. Однако основные условия, приведшие к формированию гетерогенного, но все же во многом цельного явления, были заданы самими участниками процесса. И если в 1930-е они совместно только нащупывали самобытный
художественный язык, то с началом Второй мировой
войны и переездом в США звезд европейского модернизма (сюрреалистов, основателей Баухауса и отдельных художников, дизайнеров, архитекторов, мыслителей) совпало становление оригинального феномена Нью-Йоркской школы. Лекция будет посвящена его расцвету, который пришелся на 1940-е и 1950-е годы, а также скоротечному закату в 1960-е.
19:00 – 20:30

1200 руб.
Лондонская школа
В противовес абстракционизму и концептуализму послевоенной эпохи мастера Лондонской школы развивали традицию фигуративной живописи, фокусируясь на «жестоких» сторонах жизни и чувственно-осязаемой действительности. В центре их внимания было человеческое тело - его уязвимость и
жизнеспособность.
Группа из шести мастеров: Франку Ауэрбаху, Фрэнсису Бэкону, Р. Б. Китаю, Леону Коссофу, Люсьену Фрейду и Майклу Эндрюсу.
Расскажем, откуда взялся термин, кто эти художники и что в них такого.
19:00-20:30

1200 руб.
Современная живопись XXI в.
Лекция посвящена живописи — медиуму, который занимает
центральное место в классическом западном искусстве, но в сегодняшнем постмедиальном мире является лишь одним из
множества равноправных выразительных средств.
19:00-20:30

1200 руб.
По итогу обучения

  • научитесь распознавать стиль, направление и авторский почерк художников XX—XXI веков
  • научитесь чувствовать, воспринимать и трактовать произведения живописи XX—XXI веков
  • узнаете, какую роль играют и какого значение художников Парижской, Нью-Йоркской и Лондонской школ для живописи XXI в.
  • сможете анализировать современную живопись, формулировать и аргументировать собственную точку зрения
Стоимость:
1 200 руб.
1 лекция
4 000 руб.
4 800 руб.
Абонемент на 4 лекции